Publicado el 01 de Diciembre de 2014
Carlos Martín
Obra: Directores a escena
La situación actual del teatro es…
Más que inquietante, los males que nos aquejan ya los conocemos, el modelo que conocíamos está cambiando radicalmente y el sector teatral debe capitanear este cambio.
El objetivo prioritario es…
Estabilizar la situación, debemos profundizar en fórmulas de colaboración y coproducción entre los agentes del sector tanto públicos como privados, trabajar en la internacionalización, e implicar decididamente a la sociedad, ósea al público en este proceso de transformación.
Después de años de pasarlo mal, ¿cree que el teatro va a salir fortalecido de esta situación?
Las crisis nos llevan a la reflexión y la reflexión al fortalecimiento. Antes tampoco estábamos bien, era un espejismo, la crónica de una muerte anunciada. La cultura nunca estuvo en los programas políticos, debemos exigir que esto cambie.
¿Llegará el día en que se deje de hacer teatro?
Llegara el día, si nos empeñamos. E que el teatro estará en las escuelas y en el imaginario de la sociedad y en los sueños e las personas. Es así en otros países, ¿por qué no en el nuestro?
Dirige un Shakespeare, pero ¿cómo ve a nuestros autores actuales?
Estupendos. Acabo de dirigir DAKOTA de Jordi Galceran, he llevado a escena textos de Sanchis Sinesterra, Alfonso Plou, Julio Salvatierra, Luis Araujo, Santiago Martin Bermúdez, Antonio Orejudo, Alfonso Vallejo, Antonio Albanese..... Creo que es bueno que los autores, muchos ya lo hacen, estén implicados en las estructuras de producción, como empresarios, directores, etc
¿Qué lugar ocupa en el teatro la gente joven?
Si desde edades tempranas los jóvenes ven el mismo teatro que ven los adultos, asisten al mismo ritual, quedaran impregnados en su imaginario y luego buscarán en su edad adulta revivir esas experiencias si realmente fueron enriquecedoras.
¿Qué echa en falta en la cartelera madrileña?
Los teatros públicos y privados, si queremos fortalecer el sector y ampliar los diferentes segmentos de público, deberían abrir y alternar su programación: lo cultural, lo comercial, lo experimental, figuras consagradas, nuevos talentos, teatro independiente, teatro danza...., todas las propuestas de calidad deberían tener su oportunidad de exhibición. Esto enriquecería el tejido teatral y ampliaría horizontes.
Teatro público vs teatro privado. ¿Hay que posicionarse o buscar puntos de encuentro?
El futuro es la colaboración, la coproducción y la co-gestión. Nuestras compañías gestionan desde hace dos años el Teatro de la Esquinas (500 butacas, escuela y restaurante) estamos haciendo un gran esfuerzo, pero hemos dinamizado las ciudad y nuestras empresas.
La última obra que ha visto ha sido… Está deseando ver…
La más reciente el Misántropo, estupendo. Quiero ir a ver Desde Berlín y muchas otras.
