Revista teatros

Dirigir algo tan grande como el CDN requiere…

Saber escuchar al público, a la profesión y sobre todo, y lo que en ocasiones resulta más difícil, a uno mismo.

El objetivo prioritario en esta tercera temporada ha sido y es…

Mantener el nivel de actividad, la excelencia y la excelente respuesta del público de las temporadas anteriores en una programación que combina el gran repertorio universal con la dramaturgia española contemporánea, desde Nieva o Lauro Olmo hasta Sanzol, José Padilla, Alberto Conejero, Carolina Román u otros autores emergentes incluidos en el ciclo Escritos en Escena o en el ciclo Un lugar sin límites, dedicado a la dramaturgia menos convencional.

El balance que hace de la temporada pasada le sale…

Más que satisfactorio. Se han cumplido con creces los objetivos propuestos. Así lo confirma el alto nivel de ocupación, el aumento del número de representaciones con respecto a temporadas anteriores,  el incremento en la venta de abonos, o la consolidación de diversos programas como nuestro Festival de títeres, Titerescena,  el ciclo Una mirada al mundo, dedicado a creadores internacionales, el Festival para artistas con discapacidad Una mirada diferente, así como los programas surgidos del Laboratorio Rivas Cherif como son los Escritos en Escena para jóvenes dramaturgos, La vía del actor (producción para jóvenes actores y actrices), Las jornadas de escenografía y plástica teatral,  Los lunes con voz ,conocida y reconocida actividad de mediación donde expertos de muy diversas disciplinas enriquecen el relato artístico de nuestra propuesta, etc….

Es necesario que los teatros públicos…

Sigan siendo eso, instituciones de todos que ofrezcan un servicio cultural que no le corresponde prestar al sector privado, y esto deben hacerlo con criterios de racionalidad en el gasto sin que ello suponga una merma en la calidad de los espectáculos. Los teatros públicos, como los grandes museos, las orquestas o las bibliotecas deben ser centros de salud anímica para toda la ciudadanía.

Con Escritos en la escena dan voz a autores menos conocidos. ¿A qué panorama se enfrentan las nuevas voces, los nuevos dramaturgos?

Estoy comprobando como el fenómeno de la nueva dramaturgia española está empezando a ser reconocido tanto fuera como dentro de nuestras fronteras. Un botón de muestra lo tenemos en el programa Por primera vez en ruso que en estos momentos se está llevando a cabo con el Teatro del Arte de Moscú. Cuatro dramaturgos emergentes que han participado en Escritos en Escena van están siendo traducidos y presentados por actores rusos al público de Moscú en formato de semimontado.  Nuestros  autores y autoras están encabezando un incuestionable fenómeno de renovación escénica en nuestro país que empieza a despertar el interés de compañías y productores. Otra cosa es, claro, la sombría situación de desprofesionalización que sufre el sector y que dificulta enormemente la difusión de estas o de cualquier otra obra del repertorio.

Como espectador le lleva al teatro…

Las ganas de participar en una extraordinaria experiencia con la intima expectativa de salir del teatro siendo otro y acaso mejor.  Un experiencia incierta donde todo puede pasar, donde todo debe pasar menos lo consabido. Busco, en definitiva, una emoción particular, la emoción que el actor nos regala con su generoso acto de entrega capaz de hacernos intuir el misterio de nuestra condición.

La última obra que ha visto y le ha emocionado ha sido…

Ángel Ruiz haciendo de Miguel de Molina, o Miguel de Molina haciendo de Ángel Ruiz, que uno ya no sabe…. Extraordinario.