ENTREVISTAS

Entrevista a Javier Calvo y Javier Ambrossi por Directores a escena

Dos años de miedo, conmoción, preguntas, incertidumbre, ganas, ilusión y vuelta a empezar… Y cuando parece que esta pandemia no termina nunca, ahí está el teatro, “siempre un refugio y un espacio de combate”, que nos dijo el maestro Mayorga, para reconfortarnos, conmovernos y removernos, para hacernos reflexionar, para hacernos reír y llorar, para volver a unirnos, para volver a reunirnos. Hemos charlado con aquellos que lo leen, lo sueñan y lo ponen en escena, un puñado de directores y directoras, unos maestros ya, otros veteranos, otros más jóvenes, y les hemos preguntado cómo respira nuestro teatro, cómo sienten su pulso, en qué están inmersos y qué están deseando ver. Os dejamos una pincelada de todo lo que nos han contado. Podéis encontrar las entrevistas completas en nuestra web www.revistateatros.es. Por VANESSA RAMIRO

Conocidos como Los Javis, comenzaron como actores, pero se han convertido en creadores de referencia y un tándem de éxito gracias al musical “La llamada”, convertido después en película, o las se-ries “Paquita Salas”, “Veneno”… Profesores en “Operación Triunfo” y jurado de “Mask Singer” son productores de “Cardo”.

El teatro debería servir para…

Crear empatía. Entretener.

¿Cómo respira el teatro en esta pandemia que parece que no termina?

Es un gremio de luchadores y luchadoras así que anda reviviendo. Sobrevivirá.

¿Qué le pedirían y a quién ahora mismo Javier Calvo y Javier Ambrossi para mejorar la situación que vive el teatro?

Sobre todo le daríamos las gracias a los espectadores y espectadoras que nunca han dejado de apoyar el teatro, incluso con mascarillas y dificultades.

Para mantener un espectáculo en Madrid ocho años es necesario…

Creer en él.

No sé si aún queda alguien que no sepa lo que es “La llamada”, pero si hay algún despistado… Cuéntennos algo de este fenómeno.

Es un musical de aire underground que nació en 2013 sin apenas producción y que el público y la prensa lo han convertido en un fenómeno. Es algo mágico que sucede. Pase lo que pase, tengas el día que tengas, cuando empieza La Llamada hay algo que te absorbe y te cambia. Es imposible no salir del teatro sintiéndote feliz.

¿Cómo valoran el papel que da nuestro teatro a los jóvenes talentos?

Es un lugar mágico para probar, crear, experimentar. El teatro permite que una tela negra sea Nueva York o un barco. Con pocos medios puedes llevar al espectador y espectadora a nuevos lugares. El teatro es una radiografía del talento de quien lo hace. Su desnudez es un valor maravilloso para el nuevo talento.

Los actores tienen el suyo, ¿tienen ustedes un método a la hora de dirigir, de encarar un trabajo? ¿O de qué depende?

Nuestro método es echarle muchas horas y dejar que lo que hacemos nos consuma y se convierta en nuestra vida.

¿Qué les gustaría que dijeran de ustedes sus actores?

Que les hemos ayudado a crecer.

Como espectadores, ¿qué les lleva al teatro? ¿Qué tipo de teatro les gusta ver y qué es lo último que han visto?

Que sea importante para quien lo cuenta. La última vez hemos estado viendo Slave Play en Broadway, el maravilloso texto de Jeremy O. Harris, nominado al Tony. Brutal.